Оливковый Манифест
Данный манифест выражает наше отношение к искусству в целом и настольным ролевым играм в частности. Очевидно, что манифест уже был написан повсюду в медиа-пространстве, и наша задача очень проста — собрать его осколки в нечто цельное.
Многие творцы — художники, писатели, режиссёры, музыканты и философы — излагали подобные идеи, и продолжают это делать вот уже минимум сотню лет. Мы выражаем согласие с их идеями. По крайней мере, с их духом.
Мы признаём настольные ролевые игры и всё связанное с ними творчество, включая проведение игр и игру в них, молодой и неизведанной частью искусства, и мы хотим развивать и поддерживать его.
Мы отказываемся определять раз и навсегда, что означает «развитие»; мы полагаемся на зов наших сердец и чувство прекрасного.
Мы берём в свидетели каждого человека искусства, который когда-либо причислял себя к дадаистам, сюрреалистам, авангардистам, футуристам, символистам, будетлянам и прочим прозорливым исследователям границ определений и восприятия. С их молчаливого согласия и невыраженного неодобрения, под взглядом их горящих и слезящихся глаз, принимая из их рук невидимое знамя, мы присягаем на верность новой ветви искусства.
I. Источники: Медиа. Автор. Творение. Инструменты.
Автор создаёт Творение из Медиа с помощью Инструмента.
Мы определяем Медиа как любое существующее визуальное, текстовое, кинематографическое, аудиальное или иное произведение, служащее потенциальным материалом для переработки в Творение.
Мы определяем Автора как каждое разумное существо, осознающее себя способным создавать Творения из Медиа и личного опыта.
Мы определяем Творение как самодостаточный результат аналитической работы Творца, выражающий определённый Творцом посыл.
Мы определяем весь существующий объём знаний и навыков, все существующие программы, утилиты и умения, все методы и учебники, все науки и практики как Инструменты.
Ни один из Источников не может обойтись без других. Инструмент не может создать Творение без Автора. Творение не самозарождается из Медиа. Автор не может создать Творение без Медиа и Инструментов.
II. Столпы Творения: Анализ. Выражение. Самодостаточность. Нейтральность. Шок. Интуитивность.
Столп первый: Анализ.
Анализ означает «разложение». Весь мир для нас — всего лишь бутылка, которую мы готовы разбить, разложить на осколки для витража, сделанного нашими руками. Каждый существующий в медиапространстве или в мире идей кусочек информации будет использован, переработан, изменён, разбит и склеен клеем нашего опыта и желаний, чтобы стать Творением. В мире не осталось и никогда не было ничего оригинального; вся суть оригинальности — в достаточно мелком помоле. Время осколков проходит. Превращайте бутылочное медиа-стекло в муку, а плоть своих снов и переживаний — в фарш.
Столп второй: Выражение.
Мысль или посыл, заложенный Автором в Творение, отделяет Творение от окружающего шума информации. Выражение — душа Творения. Пока то, что мы делаем, имеет осознаваемый смысл, оно ценно. Мы настаиваем на том, чтобы каждое Творение несло в себе нечто большее, чем простую сумму составляющих. Выражение должны быть осознанным.
Столп третий: Самодостаточность.
Творение не имеет обязательств и нужд, пока ими его не наделит Автор. Творению не нужен критик. Творению не нужны зрители. Для Творения не обязателен ни один из аспектов: красота, понятность, простота, играбельность и прочие. Творение начинает самостоятельно и обособленно существовать сразу после того, как Автор посчитает его завершённым. То, что случится с Творением после завершения процесса создания, признаётся нами неконтролируемым и не слишком важным.
Столп четвёртый: Нейтральность.
Некоторые Медиа могут быть окрашены в политические или социальные краски, но краски должны быть смыты в процессе переработки в Творение. Радикальным идеям не место среди Творений! Флаг любого цвета для нас — всего лишь ещё один источник всевозможных лоскутков для пэчворка.
Те, кто ищут в наших Творениях знакомые краски радикальности, обречены на неудачу, ибо их там нет и быть не может.
Столп пятый: Шок.
Все мы, каждое разумное существо, погрязло в серости и рутине. Искусству всегда приписывалась роль окна в мир за пределами бетонной коробки обыденности, и мы готовы возложить этот священный долг на наши хрупкие плечи. Кто-то сказал, что искусство должно тревожить скучающих и успокаивать встревоженных. Мы согласны с этим, но считаем, что первая часть фразы в современном мире более важна. Рутина убивает, и мы хотим создать то, что убьёт рутину.
Шок может быть реализован массой способов: антиискусство, мультиязычие, заумь, испытание границ восприятия и морали, деконструкция жанров, тропов и клише, следование по стопам сюрреалистов в самом широком смысле, коллажирование, разрушение четвёртой стены, стеганография, эзопов язык, всевозможные отсылки, мантические элементы, парадоксальность, говорение на языках, автоматизм, апокрифичность, радикальные неологизмы, деструктивные мемы и прочие известные и неизвестные способы воздействия на восприятие и его посредников.
Испытывайте лимиты — свои, ярлыков и потенциальных зрителей. Искусство — единственная в мире вещь, которая способна подвинуть рамки восприятия, и мы считаем каждого, способного прочесть этот манифест, вправе пользоваться этим инструментом.
Столп шестой: Интуитивность.
Мы предпочитаем чувственный и интуитивный способ познания мира способу логическому. Когда мы видим или пишем слово, мы смотрим не на твёрдое ядро его точного определения, а на жидкую подвижную оболочку его образности и духа. Иногда мы, наоборот, забуриваемся в глубину ядра, чтобы отыскать первоначальное, заложенное в буквы, значение слова, а иногда отдаляемся, чтобы увидеть эфирные эманации его контекста, подтекста и ассоциаций. Всё это мы рассматриваем и используем в комплексе. Отбросьте словари и откройте сердце, и тогда неизвестность и парадоксы превратятся из чудовищ в ваших лучших друзей.
III. Тезисы и то, что ими притворяется.
а) Творению не нужно внимание зрителя, но внимание может быть нужно Автору. Желание привлечь внимание является достаточным посылом, но лучше бы ему быть не единственным, чтобы следовать Столпам.
б) Создавать Творения исключительно ради получения материальных благ не порицается, но и не одобряется. Мы считаем, что обмен частичек души и опыта Автора на деньги и статус убивают саму суть процесса творчества. Однако, мы признаём желание Автора не умереть от голода, если он не имеет возможности заниматься ничем, кроме создания Творений.
в) Мы всецело признаём концепт «смерти автора».
г) Любой непонятный осколок информации в Творении даёт зрителю право на самостоятельную трактовку и поиски значения. Поискам значения путём самообразования — наш безграничный почёт и уважение.
д) Самообразование, увеличение инструментария, арсенала, широты взглядов и словарного запаса являлось бы обязательным для Автора, если бы мы признавали обязательства. Вместо этого мы готовы аплодировать стоя каждому Автору, который следует этим невысказанным обязательствам.
е) Мы признаём и уважаем объём накопленных знаний, но только как инструмент, а не святыню. Правила — всегда рекомендации. Рекомендации — всего лишь слова. Слова — наши кисть, палитра и холст.
ё) Мы не одобряем неоригинальность и необдуманную эксплуатацию клише. Не нужно повторять то, что было сделано уже тысячу раз. Самую заезженную идею можно преподнести по-новому — или распотрошить на субстрат для свежих идей.
ж) Критика превращается из пустого шума, призванного потешить самолюбие критикующего, в нечто ценное только тогда, когда Автор желает её получить и наделить ценностью. Оценка зрителя становится важной только тогда, когда Автор решает придать ей значимость.
з) Мы превозносим процесс создания Творения над целью.
и) 4 права андеграундных НРИНРЯ-авторов:
- На увеличение скрижалей геймдизайна в его объёме произвольными и производными механиками и решениями.
- На непреодолимую ненависть к существовавшим до них системам.
- С ужасом отстранять от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок Кашеварной Славы.
- Стоять на глыбе слова «авторка» среди моря свиста и негодования.
й) Мы не позволяем никаким ярлыкам нас ограничивать. Если Творение невозможно отнести к какому-либо жанру — это проблема жанра. Вы вольны подставить любой ярлык на место слова «жанр», это не изменит посыл тезиса.
к) Мы абсолютно отрицаем объективность и абсолютные истины, признавая субъективный взгляд на мир единственным существующим на самом деле.
IV. Appendix Nil.
А. Бретон «Манифест сюрреализма» (каждый и любой из них);
В. Маяковский, Д. Бурлюк, А. Кручёных «Пощечина общественному вкусу»;
Ф. Т. Маринетти «Обоснование и манифест футуризма»;
И. Зданевич, М. Ларионов «Почему мы раскрашиваемся»;
Д. Кинан «Эзотерическое подполье Британии»;
Ч. Мьевиль «Последние дни Нового Парижа»;
К. Макдауэлл «Electric Bastionland»;
К. Сиратори «Кровь электрическая»;
И. Фолькерт (Джонни) «Сказки Тёмного Леса»;
Randomini «A Cooler Manifesto» (перевод: Gene-R);
Видеоигра «The Beginner’s Guide».